Ответы на вопросы на стр.73 Часть 1 ГДЗ Коровин 11 класс (Литература)
- Сопоставьте сцены экзекуции солдата в рассказах Л. Куприна «Дознание» и Л. Толстого «После бала». Почему авторы делают эти сцены кульминационными для сюжетов обоих произведений? Подготовьте развернутый устный ответ.
- Объясните смысл заглавия повести Куприна «Молох». Как стилистика повести связана с мифотворчеством, характерным для художественных исканий неореализма и символизма? Подготовьте развёрнутый устный ответ.
- Какова роль символической детали в произведениях Л. Куприна (гранатовый браслет в одноименной повести, «нитка дешёвых красных бус» в повести «Олеся»)? Подготовьте устный ответ.
- Подготовьте сообщение о творчестве Л. Куприна после 1917 г.
- Подготовьте презентацию на тему «Экранизации произведений Л. Куприна». Попытайтесь сопоставить экранизации и тексты произведений с целью более глубокого проникновения в своеобразный мир писателя.
- Подготовьте презентацию на тему «Дети в произведениях Л. Куприна». Сопоставьте образы детей у Л. Куприна с образами детей в изученных вами произведениях Л. Толстого, Л. Чехова и М. Горького для уяснения творческого своеобразия каждого писателя.
- Подготовьте презентацию на тему «Произведения Л. Куприна в иллюстрациях». Сопоставьте иллюстрации художников прошлого и наших современников: В. Лебедева, И. Глазунова, Г. Мазурина, Д. Боровского и др. Кому из художников удалось лучше всего уловить мысль писателя и перевести её на язык изобразительного искусства?
Сцены экзекуции солдата в рассказах Л. Н. Толстого «После бала» и А. И. Куприна «Дознание» действительно сходны по смыслу, хотя изображены по-разному. В обоих произведениях писатели показывают жестокость военной системы и бесправие простого человека.
У Толстого сцена наказания солдата производит особенно сильное впечатление своей бесчеловечностью: человек, привязанный к ружьям, беспомощно страдает, а окружающие относятся к этому как к обычному делу. У Куприна в «Дознании» татарин Мухамет Байгузин сначала молчит, не понимая, чего от него хотят, а затем после доверительного разговора признаётся, но всё равно подвергается наказанию. Особенно страшно то, что он не понимает, за что его бьют.
Эти эпизоды становятся кульминационными, потому что именно в них с наибольшей силой раскрывается главный конфликт произведений — столкновение человеческого достоинства с жестокостью и произволом. После этих сцен прежнее восприятие мира уже невозможно: у Ивана Васильевича в рассказе Толстого рушится представление о гармонии жизни, а у Куприна особенно остро звучит протест против унижения человека.
Смысл заглавия повести А. И. Куприна «Молох» в том, что завод и весь новый буржуазно-промышленный уклад показаны как страшная сила, пожирающая человеческие жизни. Молох в мифологическом смысле — это жестокое божество, требующее жертв, и именно таким «божеством» у Куприна становится завод.
Стилистика повести связана с мифотворчеством тем, что реальное промышленное предприятие изображается не просто как завод, а как почти живое чудовище. Этому помогают:
- метафорическое уподобление завода Молоху;
- образы огня, дыма, печей, топок, котлов, создающие ощущение преисподней;
- олицетворение, благодаря которому завод воспринимается как страшное живое существо;
- детали, показывающие «организм» Молоха и его разрушительную силу.
Так Куприн выражает протест против бесчеловечной власти денег и промышленности над человеком.
Символическая деталь у Куприна помогает раскрыть чувства героев и идейный смысл произведения.
В повести «Гранатовый браслет» гранатовый браслет — это символ любви, верности и трагической судьбы Желткова. Красный цвет камней связан со страстью, жизнью и одновременно со смертью. Эта деталь делает чувство героя возвышенным и незабываемым.
В повести «Олеся» «нитка дешёвых красных бус» — это память об Олесе и символ её любви. Красный цвет бус связан с ярким, но недолгим чувством, которое не смогло осуществиться из-за жестокости и невежественности окружающего мира.
Таким образом, символическая деталь у Куприна всегда несёт глубокий смысл: через неё раскрываются характеры героев, их чувства и основная идея произведения.
После 1917 года творчество А. И. Куприна заметно изменилось. В период Февральской революции он редактировал газету «Свободная Россия» и публиковал статьи и фельетоны, в которых откликался на события времени. После Октябрьской революции Куприн выступал как антибольшевистский публицист, создавая резкие, сатирические тексты.
В эмиграции он снова обратился к художественной прозе. В 1923–1934 годах Куприн написал более пятидесяти новых рассказов, а также очерковые циклы. Главным произведением эмигрантского периода стал автобиографический роман «Юнкера», в котором писатель стремился сохранить память о прошлом, о юнкерской жизни и старой Москве.
Экранизации произведений А. И. Куприна помогают по-новому увидеть его героев и сюжеты. По мотивам его произведений сняты фильмы и сериалы «Олеся», «Гранатовый браслет», «Поединок», «Белый пудель», «Молох» и другие.
Сопоставляя экранизации с текстами, можно заметить, что кино по-разному передаёт купринскую интонацию: где-то особенно точно сохраняется психологизм, где-то усиливается внешняя драматичность. Но в лучших экранизациях остаются главные черты прозы Куприна — внимание к человеческим чувствам, сострадание, поэтичность и нравственный смысл.
В произведениях А. И. Куприна дети обычно изображены чистыми, доверчивыми, добрыми и очень живыми. Писатель особенно любит показывать в детях искренность, отзывчивость, способность к состраданию и веру в чудо.
Если сопоставить образы детей у Куприна с образами у Л. Н. Толстого, А. П. Чехова и М. Горького, видно, что у каждого писателя свой взгляд на детство. У Толстого дети показаны через тонкий психологизм и внутренний рост. У Чехова часто подчёркиваются одиночество, незащищённость и страдание ребёнка. У Горького детство связано с тяжёлыми жизненными испытаниями, но и с силой характера. У Куприна же в детях особенно заметны доброта, естественность и нравственная чистота.
Иллюстрации к произведениям А. И. Куприна помогают глубже почувствовать его художественный мир. Особенно удачными можно считать работы И. Глазунова и Г. Мазурина: они передают драматизм, психологическую напряжённость и эмоциональную выразительность купринской прозы.
И. Глазунов точно уловил мрачную атмосферу «Молоха» и напряжённость «Поединка». Г. Мазурин сумел передать теплоту и человечность в иллюстрациях к «Чудесному доктору» и «Слону». В. Лебедев и Р. Столяров по-своему раскрывают мир «Белого пуделя», подчёркивая его светлую, трогательную интонацию.
Таким образом, лучшие иллюстрации не просто сопровождают текст, а помогают увидеть в нём главное: сострадание, красоту чувства и интерес Куприна к человеку.
